Isadora Cruz: 'Mulheres paraibanas crescem estigmatizadas pelo sotaque'

Na sua opinião, qual é a importância dessa representatividade para fora das telas?
Acho que essas são mensagens muito importantes e que eu sempre quis passar: da igualdade social, da inclusão social e da força da mulher. Porque a mulher paraibana, a mulher nordestina cresce estigmatizada pelo seu sotaque, suas origens. Agora escuto que nosso sotaque é ‘fofo’, ‘engraçado’, mas já ouvi muita coisa negativa. Quando eu falava inglês, por exemplo, e de repente voltava a falar português, com o meu sotaque, já ouvi brasileiro dizendo: ‘Nossa, mas você é nordestina? E fala inglês?’ Como se o paraibano não pudesse aprender inglês, como se fôssemos burros, abestalhados. E muitas vezes quando eu conhecia pessoas nas redes ou que só me viam por foto, quando eu as encontrava pessoalmente e começava a falar, elas mudavam completamente, como se eu fosse uma matuta, ingênua, não soubesse de nada. Então, crescemos com isso e, para quem teve oportunidade de ir para lugares como Rio e São Paulo, por exemplo, era pior ainda.

Você acha que o sudestino, no geral, ainda tem essa ideia preconceituosa e estereotipada do nordestino?
Ah, sim, é só a gente abrir a boca para sofrer um preconceito muito grande. E é muito louco porque São Paulo foi construído por nordestinos. É uma hipocrisia, uma tristeza o brasileiro não abraçar essa pluralidade do nosso país. Acho que narrativas como a de “Mar do Sertão” estão vindo para que as pessoas valorizem essa diversidade, essa pluralidade. O sertão não é cinza, não é morto, não representa a fome, a ignorância, a falta de cultura. Pelo contrário: é um sertão pulsante, colorido, musical, cheio de vida e de amor. E traz essa energia única, de que somos um povo forte, não temos vergonha de ser quem somos, agregadores, felizes, conversadores, calorosos. Veja a Juliette [cantora e ex-Big Brother], por exemplo. Ela foi uma figura muito importante para quebrar essa imagem. Porque sempre fomos vistos como pessoas mal-educadas, que falam alto, que falam demais, que são impulsivas, sem noção. Acho que o paulista ainda tem muito essa ideia do nordestino. E Juliette soube quebrar isso, porque ela era autêntica. Acho que o Brasil se apaixonou por ela por isso, pela verdade dela.

No seu primeiro papel na TV, na novela “Haja Coração”, sua personagem tinha sotaque sudestino. Como foi essa experiência?
É uma história curiosa, porque, antes de ser chamada para “Haja Coração”, eu estava em um processo para a minissérie “Justiça”, só que, nesse meio tempo, fiz um teste para a novela e passei. Daí decidi aproveitar a oportunidade. Eu tinha acabado de fazer 18 anos, mudei de João Pessoa para o Rio e, logo em seguida, comecei a gravar e estudar na CAL (Casa das Artes de Laranjeiras), porque eu ainda era muito verde. Então eu gravava todos os dias das nove da manhã às cinco da tarde, atravessava a cidade e fazia curso até onze da noite. Gravamos por oito meses e foi uma experiência incrível, mas foi muito difícil porque o sotaque paulista me prendia muito, eu ficava focada no sotaque e não conseguia me soltar. Mas foi um bom papel, que ganhou destaque na trama, foi um grande aprendizado, mas vi que não estava pronta e fui me dedicar aos estudos.

Você chegou a recusar um papel por causa da questão do sotaque. Como foi isso?
Passei no teste para ser a protagonista de “Malhação: Vidas Brasileiras”, só que, quando eu soube que seria outro sotaque paulista, não quis porque ia voltar para o mesmo lugar em que estava em “Haja Coração”. E realmente queria poder ser livre, solta, autêntica. Senti que não podia me colocar nessa posição de novo e, apesar de eu ser muito nova –estava com 18 anos–, não conhecia ninguém do meio para estar com essa banca toda de negar o trabalho. Mas tive essa coragem. Acho que é a prova de que a gente pode, sim, fazer escolhas como artista e não ter medo. Sempre que me ofereciam papel de paulista, eu pensava: ‘Estão me colocando como paulista porque eles querem me ver nesse lugar ou é porque não existem histórias que contam a vida de nordestinos?’ E era isso, não existia esse interesse em contar essas narrativas, que são tão ricas e tão representativas do Brasil.

Crescemos assistindo a novelas desse Brasil neutro, distante do Brasil real. Daí você fala do preconceito que os nordestinos sofrem, principalmente no Sudeste e no Sul do país –o quanto você acha que a TV contribuiu para disseminar esse preconceito ao, historicamente, trazer protagonistas sudestinos e sobretudo personagens nordestinos muito estereotipados?
Acho que o preconceito já existia, mas a TV reiterou isso, sim. A gente não conseguia se enxergar ali. E também contribuiu para os artistas acreditarem que não tinha espaço para eles. Eu mesma, quando fui estudar, achei que seria impossível atuar com meu sotaque, a não ser em projetos específicos, regionalizados. Esse era, inclusive, o grande medo da nossa novela, de o nordestino não se sentir verdadeiramente representado. Mas a gente encontrou um lugar maravilhoso em que me sinto super-representada. Vejo as cenas e fico: ‘Meu Deus do céu, aconteceu a mesma coisa comigo, parece minha vó falando, parece a fulana falando.’ E tenho certeza que muitos nordestinos estão se vendo ali porque é um retrato perfeito.

Você acha, então, que esse cenário vem mudando ou ainda são projetos pontuais?
Acho que está mudando, sim. E acreditava que ia demorar muito mais para vermos algo assim, uma protagonista paraibana na novela das seis. Acho que a Globo sempre passou essa impressão que preferia não arriscar. E por isso botaram sempre as mesmas protagonistas, mesmo com sotaques diferentes para aprender outros sotaques.

Como tem sido a repercussão da novela e, principalmente, da Candoca?
O retorno tem sido muito positivo. Muitas pessoas têm falado coisas lindas para mim. Um dia desses, uma moça disse que a filha dela de 11 anos fala direto que quer ser igual à Candoca, uma mulher independente, forte, livre, que começa como professora e depois vira médica. E que não vive ali em torno da narrativa dos homens, que geralmente é o comum para a mocinha. Recentemente, outra pessoa me contou que a mãe está com câncer e que ela só sai da cama para ver “Mar do Sertão”. Fiquei muito emocionada. Isso faz tudo valer a pena.

E para você, depois de tanto tempo no Rio e nos Estados Unidos, como tem sido essa imersão no Nordeste?
Tem sido uma experiência muito importante. E é muito louco: sou paraibana e nunca tinha ouvido falar do Vale do Catimbau, que é do lado, em Pernambuco. É a prova de que nós, brasileiros, temos que desvendar e valorizar as nossas riquezas. Uma curiosidade: “Mar do Sertão” era, originalmente, uma história urbana, não ia ser no sertão. E aí o Ricardo Waddington [diretor de entretenimento] disse que queria fazer um projeto de mostrar o Brasil profundo, e pediu para o Mário [Teixeira] reescrever a história, inserindo-a no contexto do sertão. E faz muito sentido, principalmente depois dos anos pandêmicos. Precisamos entender o quanto nosso país é rico, o quanto a gente tem a oferecer, o quanto a gente tem que se valorizar.

Fonte: Universa
Créditos: Polêmica Paraíba